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Curriculum

​보컬

<Part 1>

‘보컬’이라는 악기 바로 알기

Knowing your instrument

 

1 노래 배우기(Studying Voice)

2 호흡하는 방법(Breath Management)

3 후두(The Larynx)

4 공명, 음질 향상시키기(Enhancing Tone Quality)      

5 보컬 레지스터와 블렌딩(Vocal Registers and Blending)

6 딕션(Diction)

 

<Part 2>

보컬 마스터하기(Mastering the skills)

 

1 노래 연습하기(Practicing)

2 보컬 건강 지키기(Maintaining Vocal Health)

3 기본을 넘어서(Beyond the Basics)

4 공연하기(Performing)

미디작곡

<Part 1>

 

1 MIDI의 개념, MIDI의 기능

2 MIDI를 통한 음악제작 과정 이해

3 MIDI 용어 정리 및

   각종 MIDI Technique 시연과 학습

4 Sequnencer를 이용한 기초

   MIDI - Rhythm의 종류 및 구성

   Sequnencer를 이용한 기초 1

   MIDI - Rhythm Tracking

   Sequnencer를 이용한 기초 2

   MIDI - 음정악기 Tracking

   Sequnencer를 이용한 기초 3

   MIDI - MIDI 기능을 이용한 효과

5 곡의 일반적 구성 및 편곡의 형태와 기능

6 기초 MIDI 편곡 - 창작곡 Sequnencing

 

<Part 2>

 

1 VSTi의 개념, VSTi의 기능과 종류

2 VSTi를 이용한 기초 편곡

3 Synthesizer의 기본개념과 이해

4 VSTi의 Editing 및 효과적 사용

5 VSTi를 이용한 심화 편곡

6 Test

 

<Part 3>

 

1 장르의 이해 및 Sound의 분배

2 작사, 작곡, 편곡, Reference - Song Writing

3 Song Writing

4 Track Export 및 Audio의 이해

5 MIX의 개념, Effector의 종류와 이해

6 EQ의 기능, Equalizing

7 Dynamic Processing, Effecting

8 Track Balance 및 Mix Down

작곡

<Part 1>

 

1 건반작곡하기위한 기초 음악이론 이해

2 Major Scale과 음정, 관계조

   이론으로 3화음(Triad) 접근

3 minor Scale 종류에 대해 배우고

   Scale로 메트로놈으로 정확한 박자에

   리듬변환 연습

4 3화음 Diatonic Chord 정리 후

   1-6-2-5-3-6-2-5 진행으로 피아노곡 멜로디

   만들기 연습 (1-6-2-5-3-6-2-5 진행에 맞춰

   허밍으로 노래불러보기)

5 Arpeggio 연주방법 익히기

   3화음 위주의 가요로 아르페지오 연주방법

   심화학습

6 7화음 종류별로 정리 후

   7화음 Diatonic Chord 정리

7 3화음, 7화음 전위형태 정리

   4beat 집중연습

 

<Part 2>

 

1 8마디 코드진행 만들고 멜로디 만들기

2 멜로디 프레이징 연구

3 간단한 가요 Chord 진행에 Melody,

   가사 붙여보기

4 Substitute, Upper structure,

   7th 화음에서의 Tension Voicing 익히기

5 Sub Dominant minor, Modal interchange,

   Related 2-5-1 이해

6 Line Cliche, Pedal point, Modulation 이해,

   적용되어있는 곡으로 이해돕기

7 가요 장르별 이해

   (Ballad, Pop, Jazz ballad, Funky, Dance,

    Blues, Swing, Bossanova 등)

8 장르별로 copy 시작 (Chord 진행분석, 연주표현력, 악기구성, 가사 아이디어 연구)

9 다양한 장르로 곡쓰기 연습 진행

 

<Part 3>

 

1 연주작곡에 필요한 Scale 이론 학습

   (Mode)

2 가장 대중적이고 연주작곡 표현을

   잘 알수있는 Joe sample 곡 연구

   (1가지 골라 진행과 solo시 사용한

    Scale 분석, Rhythm pattern 연구)

3 Rhythm patten 창작, 메인 멜로디 작곡,

   바흐 인벤션 연습으로 외성멜로디 사이의

   내성 채우기 연구

4 리얼북 여러 장르로 배운 Scale 이용해

   Improvization 연습

5 Improvization 학습능력으로 연주곡

   solo 만들기

6 Bill evans 연주곡 연구로 Jazz Ballad

   Voicing 연구

7 Blues 연주곡&가요곡 쓰기

8 Mode곡 쓰기

피아노

<Part 1>

 

1 음계상의 3화음과 4화음

2 주요3화음과 부3화음

3 Major, minor, Augmented, Diminished,

   Suspended

4 3화음의 전위

5 7(세븐)화음

6 7화음의 전위

7 다(C)장조 코드 연결법

8 ‘고향의 봄’ 반주 스타일 발전

9 3/4, 2/4, 6/8 반주법

10 Cycle of 5th(5도권)

11 12Key

12 Fill-in

13 ‘학교종’ 반주 스타일 발전

14 2-5-1(투-파이브-원)

15 Rhythm(리듬)

16 리듬마스터

17 고급 Fill-in

18 전주/엔딩 만드는 법

 

<Part 2>

 

1 음계(Major, minor, Modal)와

   화음(Chord)종류 정리

2 화음 1전위, 2전위, 3전위를 이용한

   근접진행

3 5도권진행에 따른 2-5-1 기본형,

   변형형(2-b2-1, Tension추가)

4 Upper Structure(어퍼스트럭처)

   Voicing 연구, 연습곡으로 연주연습

5 고급단계로 가기위한 Solo Scale연습

   -Pentatonic Scale(펜타토닉 스케일)

   -Bluse Scale(블루스 스케일)

   -2-5-1 7th Chord로 솔로 스케일연습

   -Whole Tone Sacle(홀톤 스케일)

   -Diminished Scale(디미니쉬드 스케일)

   -Mode Scale(모드 스케일)

   -Alterd Scale(얼터드 스케일)

   -Scale사용한 아르페지오 연습

6 Rhythm연습

   -Bossanova(보사노바)

   -8비트, 16비트

   -Funk(펑크)

   -Bluse(블루스)

   -Swing(스윙)

   -Samba, Latin(삼바, 라틴)

7 실전곡 연습 - 코드초견, 컴핑, 워킹베이스

8 Voicing(Close, Open Voicing)연구,

   코드패턴 연구

9 Rhyharmonization의 종류

   -주3화음의 사용

   -Diatonic Chord(다이아토닉 코드)

       Tonic 계열

       Sub Dominant 계열

       Dominant 계열

   -Secondary Dominant(부속 7화음)의 사용

   -Related 2-5의 사용

   -Tritone Substitute(증4도 대리코드)의

    사용

   -Modal Interchange(장조에서의 단조성)의

    사용

10 Rhyharmonization의 실습

 

<Part 3>

리듬 연주곡을 예시로 Solo 즉흥연주 실전

 

1 Swing

   <Night and Day>

   <The Days of Wine and Roses>

   <Just Friend>

   -주어진 멜로디에 코드네임 붙이고 연습

   -붙인 코드네임에 텐션, 전위형 코드 적용

   -Comping(컴핑) 패턴 만들고 적용

   -Swing bass(스윙 베이스) 라인 만들기

    (1도와 5도를 중심으로)

   -Chord 화성 분석하고 각 Chord에서

    적용할수 있는 Scale(음계) 적용하여

    Solo

2 Bossanova

   <The Girl From Ipanema>

   <Black Orphevs>

3 Jazz Ballad

   <Beautiful Love>

   <Stella by Starlight>

   -주어진 멜로디에 코드네임 붙이고 연습

   -붙인 코드네임에 텐션, 전위형 코드 적용

   -왼손, 오른손 아르페지오기법 적용해서

     Voicing 라인 만들기

   -Upper Structure 보이싱 적용,

     Drop 2,3 보이싱 적용실전

   -Comping(컴핑) 패턴 만들고 적용

   -Jazz Ballad bass라인 만들기

   -Chord 화성 분석하고 각 Chord에서

    적용할수 있는 Scale(음계) 적용하여

    Solo

​시창청음

<Part 1>

 

1 2도음정, 3도음정, 4도음정, 5도음정, 6도음정, 7도음정, 8도음정 (단음정, 장음정 포함)

-각 도수 음정이 포함된 동요 활용으로 음정 이해 높이면서 수업

2 옥타브 이상음정 청음능력향상 연습

3 2/4. 3/4, 4/4, 6/8, 8/9, 8/12, 5/4, 등등 다양한 박자표에 음정관계 적용시켜

리듬변화에 따른 음정 습득연습

 

<Part 2>

아래 스케일이 접목된 예시곡들과, 연습방법 제시후 학습

 

1 Major Scale

2 Minor Scale

3 Cromatic Scale(반음계)

4 Whole Tone Scale(온음계)

5 Alterd Scale

6 Pentatonic Scale

7 Blues Scale

 

<Part 3>

 

1 간단한 동요(나비야, 학교종이 땡땡떙, 고향의 봄)를 다양한 Key로 전조시켜 적용연습

2 곡 중간에 전조되는 곡을 예시로 전조 연습

3 조성이 없는 시창, 청음 예시문제로 임시표가 붙은곡 시창, 청음 능력 향상

 

<Part 4>

1 4마디, 8마디형식 연습문제 제시후 청음능력 향상

2 4마디, 8마디 리듬카피후 그 리듬에 맞춘 멜로디 청음

3 쉬운 발라드가요 곡 리듬, 멜로디, 코드 카피로 사보연습, 청음능력 향상 후,

카피한 리듬 멜로디 시창 연습

음악통론

<Part 1>

음정(Interval)

 

1 음정

2 음정의 분류

3 기본 음정

4 음정의 변화

5 온음계적 음정(Diatonic Interval)

6 반음계적 음정(Chromatic Interval)

7 겹음정(compound Interval)

 

<Part 2>

다이어토닉 스케일(Diatonic Scale)

 

1 테트라코드(Tetrachords)

2 다이어토닉 스케일(Diatonic Scale)

3 마이너 스케일(minor scale)

- 자연 단음계(Natural minor scale)

- 화성 단음계(Harmonic minor scale)

- 선율 단음계(Melodic minor scale)

4 이명동음조와 5도권(Cycle of 5th)

5 관계조

- 나란한조, 병행조

- Dominant Key

- Sub Dominant Key

- 같은 으뜸음조, 동주음조

6 조옮김과 조바꿈

 

<Part 3>

화음(Chords)

 

1 화음(Chords)

2 3화음과 전위(Triads Chords)

3 7화음과 전위(7th Chords)

4 텐션코드(Tension Chords)

5 메이저에서의 다이어토닉 하모니

6 마이너에서의 다이어토닉 하모니

7 화음의 기능

- 으뜸화음(Tonic Chord)

- 딸림화음(Dominant Chord)

- 버금딸림화음(Subdominant Chord)

8 도미넌트 코드(Dominant Chord)

- 프라이머리 도미넌트(Primary Dominant)

- 세컨더리 도미넌트(Secondary Dominant)

- 익스텐디드 세컨더리 도미넌트(Extended Secondary Dominant)

9 세컨더리 디미니쉬드 코드(Secondary Diminished Chord)

10 2-5-1 진행

 

<Part 5>

음계(Scale)

 

1 Mode(모드)

2 Major Scale의 Mode와 Jazz minor Scale의 Mode

3 균형적인 Scale

- 홀톤 스케일(Whole Tone Scale)

- 디미니쉬드 스케일(Diminished Scale)

4 펜타토닉 스케일(Pentatonic Scale)

5 블루스 스케일(Blues Scale)

화성학

<Part 1>

클래식 화성학

 

1 음정, 음계, 조와 조성

2 3화음

- 주3화음, 주3화음 1전위, 주3화음 2전위

- 부3화음, 부3화음 전위

- 종지

3 속7화음

- 기본위치 , 전위

4 감7화음과 반감7화음 - 기본위치, 전위

5 부7화음 - 기본위치, 전위

6 전조

- 온음계적 전조

- 반음계적 전조

7 부속화음

- 기본위치, 전위

- 위종지적 해결

- 부속화음의 연속사용

8 부감7화음

- 기본위치, 전위

- 위종지적 해결

- 부반감 7화음

9 변성화음

- 장조에서의 단조성

- 단조에서의 장조성

10 나폴리 6화음

11 증 6화음

- 이태리 6화음

- 불란서 6화음

- 독일 6화음

- 전위

- 부증 6화음

 

<Part 2>

재즈 화성학

 

1 Interval(음정)

2 코드 구성음(3th, 6th, 7th)

3 Diatonic Scale과 Diatonic Chords

- 구성음 - 기능 - Tritone에 관해

4 Reharmonization

- 같은 기능을 갖는 코드를 사용한 리하모니

- 오리지널과 기능이 다른 코드를 사용한 리하모니

5 llm7 - V7 관계

- 2-5-1 분석

- 위종지

- 협화음정과 불협화음정

- Dominant 7th Motion

- 5도권

6 Secondary Dominants

7 Rel.ll-7, Rel.ll-7b5

8 Extended Dominantes

9. Non Diatonic Chord

10 Pedal Point (페달 포인트)

11 Available Note Scale

- 다이아토닉 코드에 대한 코드스케일

- 금지음

- 세컨더리 도미넌트에 대한 코드스케일

- 7sus4, Aug7,Dim7에 대한 코드스케일

- Com.Dim 스케일

- Altered Scale

- VII7, bVIIM7, bVII7, bVIM7, bVI7에 대한 코드스케일

12 Minor Key(단조)

13 Modulation(전조)

- Dominant 7th Chord에 의한 전조

- Pivot Chord(공통화음)

14 Modal Interchange(선법변환)

15 분수코드

16 #IV-7b5에 관한 용법과 분석

17 특수한 Dominant 7th Chord의 종류와 분석

18 화성음과 비화성음

19 Voicing

- Close, Drop2, Drop3

- 4way

- Hybrid Voicing

통기타

1 통기타의 명칭

2 손가락기호와 번호 용어해설

3 트러스로드 조절

4 기타줄 끼우기

5 기초악상기호/핑거보드

6 조율(튜닝)방법

7 코드/타브 악보 보는 법

8 스트로크/아르페지오 종류

9 기본연습곡

10 리듬주법해설

 

<기본연습곡>

- 3/4박자 왈츠 : 고요한밤거룩한 밤(다운스트로크), 에델바이스(G)

- 4/4박자 8비트 : 조개껍질묶어, 루돌프사슴코, 꼬부랑할머니(다운/업스트로크, 칼립소)

- 6/8박자 왈츠 : 과수원길(G), 선구자(G), 오빠생각(아르페지오)

- 아르페지오 : 만남, 이루어질수없는사랑(12비트), 등대지기(응용), 기다리다

- Bar(바레)코드 : 올챙이와개구리, 칠갑산

- 폴카 : 아빠와크레파스

- 핸드커팅 : 사는게뭔지, 아메리카노

- 피크아르페지오/16비트 : 사랑으로, 사랑했어요, 사랑을위하여, 아침이슬

- 비긴 : 비둘기집

- 셔플 : 연가, 개똥벌레, 고백

- 칼립소2 : 창밖을보라

- 3핑거 : 더스트인더윈드

- 16비트 : 너에게난나에게넌

- 퍼커시브 : 비오는거리, 반말송

- 타브 : 할아버지의낡은시계, 로망스, Isn't she lovely, Yesterday

일렉기타

1 일렉기타의 명칭

2 앰프의 사용법

3 기타줄 끼우기

4 간단한 음악이론

5 기초악상기호/핑거보드

6 코드이름 읽는 법

7 코드/타브 악보 보는 법

8 피킹/크로메틱

9 코드(Caged System)/테크닉/기본연습곡

10 스케일/애드립/블루스

11 펑크/커팅

12 연주법해설

- 얼터네이트피킹, 헛스트로크, 브러싱, 커팅, 뮤트, 브릿지뮤트, 아밍, 트레몰로피킹,

이코노미피킹, 스윕피킹, 피크스크래치, 옥타브연주법, 하모닉스, 피킹하모닉스, 글리스,

인공하모닉스, 해머링, 풀링, 트릴, 라이트핸드, 태핑, 초킹(밴딩), 비브라토, 슬라이드

 

드럼

1 Single Stroke

2 4, 8, 16 Note Trade

3 4, 8 Beat Control

4 Fill in 1 (4, 8 Note)

5 She(Ex. Song)

6 Single Stroke(3연, 6연)

7 Slow Rock Rhythm

8 Slow Rock Fill in

9 Saving all my love for U(Ex. Song)

10 Single 4/4 Note Trade - 리드믹 노테이션에 교육도 함께(버클리 교제 참고)

11 비밀의 화원(Ex. Song)

12 Accent Basic(4, 8 Note) - 어린이 드럼 스네어과정에서 엑센트 추가하기

13 사랑했나봐(Ex. Song)

14 Accent Basic(triplet) - 어린이 드럼 스네어과정에서 엑센트 추가하기

15 Last Christmas(Ex. Song)

16 Fill in 2(16 Note~)

17 챔피언(Ex. Song)

18 8 Beat GoGo

19 밤이 깊었네(Ex. Song)

20 루시퍼(Ex. Song)

21 One Touch Hi-Hat

22 바람아 멈추어다오(Ex. Song)

23 HiHat Open&Touch

24 So Hot(Ex. Song)

25 Double Stroke

26 미쳤어(Ex. Song)

27 Syncopation - 8 Beat 기본리듬에 적용하는 연습 추가

28 사랑해 미안해(Ex. Song)

29 16 Beat Rhythm

30 Nobody(Ex. Song)

31 PardIddle

32 Soul&Funky Rhythm

33 덩그러니(Ex. Song) - 현재까지 총 점검 및 추가 자유곡 프린트 배포

34 바래(Ex. Song)

35 외톨이야(Ex. Song)

36 Flam

37 하하하송/마리아(Ex. Song)

38 Shuffle(3연과 16 Note)

39 24 Beat Bounce Rhythm

40 Tush-zz top(Ex. Song)

41 벚꽃엔딩(Ex. Song)

 

<Part 3>

-고급 : 외국교제를 전반으로 즉흥연주 및 초견&장르별 연주

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사업자 등록 : 135-92-42320

대표 : 박준하

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Tel : 031-216-7650

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